如何欣赏古琴演奏？这场讲座，带你划向精神“彼岸”_新浪财经

转自：上海杨浦

2003年11月7日，中国的古琴艺术被联合国教科文组织评为世界非物质文化遗产。而在2023年9月24日，跨越十年之后，恰逢古琴申遗成功20周年之际，杨浦区图书馆YOUNG书房全民阅读品牌下设“悦音书话”音乐普及活动，联合上海音乐出版社，举办“入山——古琴中的山水想象”古琴音乐普及活动，弘扬民族音乐文化，提升民族文化自信。

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。“琴、棋、书、画”自古以来被视为文人雅士修身养性的必由之径，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格，而居于四艺之首，寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世态度，是文人雅士爱不释手的器物、吟诗作画的题材。

本次活动的主讲嘉宾杨岚，是一位青年琴人，曾师从已故琴家成公亮先生学习古琴演奏。他既长于演奏，亦擅长斫琴。2022年，融合古琴文化与他个人经历的非虚构作品《琴人》由广西师范大学出版社出版上市。活动中，杨岚从古琴形制与结构的变化开始，带领读者走进古琴的世界，阐释古琴中的山水想象。

古琴的结构往往被解读为一个宇宙图像，包括上圆下平的琴面和琴底的弧度、选材中的阴阳观念、对音柱的命名（天地柱）等等。而琴体配件的名称也都与自然有关，特别是与山和水有关。像“岳山”“承露”等等。嵇康的《琴赋》开篇，就在渲染古琴的制作与自然环境的关联。苏轼在一篇关于唐代斫琴家族雷氏的笔记中，曾提到雷氏在琴腹中的特殊处理，使声音像水那样在琴腹里荡漾，认为这就是雷氏琴音色佳妙的秘诀。

“当古琴从一个象征性的符号成为一个音乐传统后，它与诗歌和山水画一起共享一个文化传统，山水是这个传统中重要的母题。”杨岚告诉读者们，古琴音乐中有大量与山水、自然有关，或者是描述隐居生活的曲子，山水是中国人心灵的自然外化。说到兴处，杨岚当场演奏了一曲《流水》，似有淙淙流水从古琴中倾泻而出，现场100多位读者静静聆听，仿佛置身于青山绿水之间。同时杨岚还结合秋分节气，演奏了《平沙落雁》《洞庭秋思》等具有秋天山水意境的琴曲，余音袅袅，令人沉醉。

在杨岚看来，山水在精神河流的彼岸，而古琴史的实际情况是，古琴繁荣的地区往往是经济发达的城市。艺术家与经济的关系在过往艺术史的叙述中往往被忽略，他们常被描绘成隐士的形象，与日常生活无关，但那似乎只是人们的一种想象。琴所完成的是一种音乐上的山水，古代的诗人、艺术家把山水当作精神家园，不仅仅是地理上的山水，还有想象中的山水和追忆中的山水。

在互动环节，读者就如何学习、选择、保养古琴等问题，与杨岚开展了热烈讨论。对于如何学好演奏，杨岚分享了自己的经验之谈，他认为有时走些弯路也无妨，重在学习并享受弹琴的过程，不要把结果看得太重。

活动在一曲优雅清新的《梅花三弄》中结束，读者们意犹未尽，热情不减，将主讲嘉宾团团围住、问长问短，小读者们则好奇地围着古琴东看西瞧。记者了解到，杨浦区图书馆希望通过本次活动，以音乐之美、阅读之美、文化之美，让社会美育大课堂走深走实，为读者提供高质量的学习与交流平台，惠民益民，为人民群众的文化生活加码。